Hacía tiempo que no veía una película de brujas tan bien construida. Acá nos encontramos en una España a finales de 1999, con 4 chicas, con personalidades bien marcadas, dispuestas a iniciar a una de ellas (Lily) en un ritual vinculado con los elementos de la Tierra. Al principio, no sabremos muy bien a qué están jugando, y todo parece inocente y amable, pero hacia el final las cosas toman una dirección bastante más turbulenta... Esta coproducción con España trae algunas novedades muy bienvenidas. A la ya clásica historia de 'jóvenes brujas' se le incorporan varios elementos que hacen a la cinta visualmente una caricia. Un punto a destacar es la fotografía. Pocas locaciones y una ambientación suprema. Realmente nos sentimos en ese bosque, pero no amenazados -al menos, en una parte importante de la película-, sino en comunión con ese espacio, los sonidos, los colores. Un trabajo digno de ser aplaudido, junto con la dirección de cámaras, que es cuidadosa y transmite muchísimo con...

En la temporada alta de slashers argentos, como veníamos reseñando, 2025 tuvo de todo. En este caso, la historia nos lleva a una celebración similar a la semana de la dulzura, donde todos regalan una golosina muy particular, y a través de una escena del pasado, en la que un muchacho muere por ser alérgico a uno de los ingredientes de ese chocolate, muere, bullineado por algunos rufianes locales, de esos que abundan en las pelis slashers.  Establecido el marco, la historia avanza hasta el presente, donde unos viejos amigos se juntan en una quinta de las afueras de Buenos Aires, para celebrar la amistad, contar las noticias, recordar los viejos tiempos....pero algunas historias se resisten a ser ocultadas y el pasado vendrá con todo a buscar justicia. Me gustaron las referencias, buscadas o no, a  My Bloody Valentine (George Mihalka, 1981), con el asesino bien lookeado, con una estética propia, y la excusa de la celebración para que aparezca la revancha por las cuestiones del pa...

La revelación del Rojo Sangre 2025, sonaba por todos lados, pero no tuve la oportunidad de verla, hasta la avant premiere de enero. Con razón hizo tanto ruido! Una historia chiquita, bien contada, que crece despacio y nos lleva rumbo a lo desconocido. Es la prima de Cuando Acecha la Maldad (Demián Rugna, 2023)? No seamos injustos; si bien comparten productores, son obras bien diferentes, pero se sienten emparentadas en cuanto a la calidad, sin dudas. La historia nos lleva a un paraje semirural del Uruguay, donde dos hermanos están huyendo de algo, o de alguien. Pronto se nos irá revelando en el camino que su padre es una entidad con características sobrenaturales. Pero eso no es todo, hay una interesantísima trama criminal (rozando el snuff), que eleva el suspenso por afuera de la historia principal. Eso es un acierto notable. Acá puedo mencionar que por momentos sentí un parentesco con The Strangers (Bryan Bertino, 2008), lo cual alcanza para perturbar, pero se sostiene extremadamente...

Pocas veces me divertí tanto con algo TAN políticamente incorrecto. Celebro por completo que los slashers argentos estén en una era dorada. Este film, que después de varias idas y vueltas tuvo su glorioso estreno en el BARS 26°, desafía todos los conceptos del cine moderno porque -justamente- nos retrotrae a una era gloriosa del cine nacional, que fue la década de los '80. Víctor Baker inicia una nueva temporada de su campamento 'Sol Naciente', deseoso de embolsar dinero a toda costa y caiga quien caiga. Y, como todos los años, las actividades son más que variadas: tratamientos de dudosa calidad y moralidad, empleados más que incompetentes, las clásicas chicas del verano... Pero todo se vuelve (más) turbio cuando aparece un asesino enmascarado que empieza a masacrar al personal del campamento! Con una delgada línea entre la sátira y el homenaje, esta cinta de casi 100 minutos sumamente entretenida nos hace pasar por toda clase de sensaciones: risa, bronca, ternura, suspenso...

Interesante propuesta argentina sobre la ausencia, la dominación, las figuras mesiánicas. un poco de humor negro también. Miranda De La Serna brilla en un papel que al principio nos cuesta descifrar: es una ¿paciente? ¿amiga? ¿rehén? de una especie de gurú espiritual o 'mentora' (tan popular en estos tiempos en las benditas redes sociales) que pretende alejarla de ciertos pensamientos intrusivos. A tales fines, la idea es pasar un fin de semana en una casona del conurbano para espantar cualquier crisis que siempre se siente cercana. Pero acaso hay una presencia extraña en ese lugar. Imaginación o realidad? La mezcla de sensaciones visuales y sonoras nos ponen permanentemente en alerta: a veces no sabemos qué está pasando realmente...sobre todo con las reiteradas escenas donde la cautiva consume un líquido misterioso para aplacar la ansiedad. Finalmente, el clímax de la película retumba como una orquesta tocando la parte final de una obra: atronadora, contundente. Con algunas re...

La música tuvo su espacio en el 26° BARS, y de la mano del director Samot Márquez, tuvimos Júpiter, que se podría encuadrar perfectamente en un thriller algo psicodélico. Pero...qué es Júpiter? En principio, una banda, o un artista, al cual vemos tratando de salir adelante en un boliche random de la ciudad, con poco éxito, pero muchas ganas. Pablo Legeren encarna a este muchacho soñador y medio naive, que pronto tendrá un cruce con una Clara Kovacic en llamas -novio peligroso mediante-, que develará una trama de oscura financiación, ajustes de cuenta, y claro, mucho rock and roll. Interesante mezcla de subgéneros, buena música, un villano descollante y escenas que nos mantienen agarrados del asiento, Samot contó en el estreno cómo algunas escenas fueron filmadas 'de guerrilla' hasta que alguna autoridad detuvo el experimento, pero francamente no se nota. La maestría de conjugar elementos urbanos con espacios más psicodélicos me llevaron al cine de gangsters y un poco de la crud...